Архив метки: живопись

Елена Тарутина

Елена Тарутина — московский современный художник, педагог.
Закончила и преподавала в МАРХИ. Член МСХ.
Работала в творческом объединении Мастерская-ТАФ и в собственной архитектурной студии Архгараж. Автор школы «Быть Художником».
Участник групповых и персональных выставок в Москве и других городах, в том числе в Новой Третьяковской галерее, ЦВЗ Манеж, Гостином дворе, музее архитектуры им. Щусева и других.
Работы находятся в коллекциях российских художественных музеев, а также в частных коллекциях в России, Германии, США, Израиле.
В своей художественной практике Елена делает материал полноценным соавтором произведения, проявляя его стихийную, почти нерукотворную природу и используя фактор случайности.
Основные техники – акрил на холсте, коллаж, соединение бумаг, лаков, тканей, битума, ржавчины, шпаклевок и других материалов,а также разнообразные эксперименты с их смешением и свойствами.
Работает на границе между полуабстрактным жестом и узнаваемой реальностью, увиденной почти наивным взглядом и пропущенной через призму личных воспоминаний и впечатлений.
Главная тема – обыденная жизнь и фрагменты среды обитания,в которых через оптику художника проявляются скрытые смыслы, состояния и внутренние процессы.

Художник Елена Тарутина

(Информация с сайта Елены)

Читать далее Елена Тарутина

Художник-пейзажист Alois Kirnig

Alois Kirnig (1840-1911) австро-венгерский художник, певец вод, гор, лесов и строений.

Читать далее Художник-пейзажист Alois Kirnig

Испанский художник Фернандо Висенте

Фернандо Висенте (Fernando Vicente) родился в 1963 году в Мардриде (Испания). Он самоучка, его первые работы в качестве иллюстратора появились в первой половине восьмидесятых, в разгар мадридского движения, в журналах Madriz — где он постоянно публиковался как в области иллюстрации, так и комиксов — и La luna de Madrid.

После этого первого периода он почти на десять лет оставил иллюстрацию как основную профессиональную деятельность и перешел в рекламный сектор, где стал арт-директором в различных агентствах.

Вернувшись в мир иллюстрации, с 1999 года и по сей день он регулярно публикуется в газете El País и ее различных приложениях, особое значение имеет его вклад в культурный журнал Babelia. Благодаря этой работе он получил три награды Общества новостного дизайна.

Его работы также появлялись в таких журналах, как Europa Viva, Ronda Iberia, Lápiz, Rock de Lux, Vogue, Playboy, Gentleman, Letras Libres, Interviu, Cosmopolitan и DT.

Помимо работ для ежедневной прессы и журналов, он создал обложки для книг и пластинок, а также иллюстрации для более чем двадцати книг, как для детей, молодежи, так и для взрослых.
В 1984 году он впервые выставил свои работы в галерее Мориарти и на фестивале комиксов в Леоне. С тех пор он участвовал во множестве выставок, как коллективных, так и индивидуальных.


Читать далее Испанский художник Фернандо Висенте

Вероника Николаева

Мультидисциплинарный художник. Работы в области графики, дизайна, иллюстрации, видео-арта, digital-art, перформанса

Родилась в г. Саратове.
Закончила Архитектурное отделение Саратовской Технической Академии.(филиал МАРХИ). По профессии-архитектор–практик широкого профиля.
В 1985 году первая персональная выставка графики.
В 1988-1990 годах – ряд авангардных выставок-акций в составе группы «Желтая Гора». (в том числе выставка группы в ЦДХ в Москве).

С 1993 по 2003 год живет в Санкт-Петербурге.
Участие в выставках в ЛЕНЭКСПО с другими художниками и творческими группами.
Персональные проекты-перформансы с театральными коллективами и театрами контактной импровизации.
Проект театрального шоу для казино «Конти», разработка сценографии.
Работы в области книжной и журнальной иллюстрации. (издательство «Молодой Петербург», организация «Союз Творческой Молодежи», издательство «Питер», журналы «Мир Internet», «BYTE»).
Работа в дизайн-студиях и издательствах в качестве графического дизайнера.

С 2004 года живет и работает в Москве.
Участие в международных конкурсах графического дизайна.
Ряд работ в частных коллекциях в России и за рубежом.
Проекты перформансов и клубных шоу.

Творческое кредо: визуальное искусство во всех проявлениях, взаимосвязи разных профессий, мышление, выходящее за области определенных законов определенного вида.

«Инновация возникает из синтеза законов искусств, на первый взгляд несовместимых, а на деле являющимся разным ракурсом одного».

Я про неё узнал случайно на сайте с карточными колодами.

Читать далее Вероника Николаева

Мышиный художник Stuart Dunkel

Мне кажется, это самая известная (и лучшая) картина Стюарта Данкела:

Stuart Dunkel мышка с черникой

Stuart Dunkel (Стюарт Данкел) родился в Фэр-Лоуне, штат Нью-Джерси, в 1952 году и в настоящее время живет в Бостоне. Он начал рисовать и исполнять классическую музыку в возрасте пяти лет и сделал долгую карьеру в ведущих оркестрах Бостона, Нью-Йорка и Гонконга. В 1994 году он перешел от музыки к изобразительному искусству, получив классическое образование в Бостонской музейной школе (Бостон, Массачусетс), Академии реалистического искусства (Сиэтл, Вашингтон) и частные занятия с другими художниками-реалистами.
Читать далее Мышиный художник Stuart Dunkel