Архив метки: живопись

Франтишек Купка

Франтишек Купка (František Kupka) родился 23 сентября 1871 года в городе Опочно в Восточной Чехии. С 1889 по 1892 год он учился в Пражской академии художеств. В это время он писал картины на исторические и патриотические темы. В 1892 году Купка поступил в Венскую художественную академию, где сосредоточился на символических и аллегорических сюжетах. В 1894 году он выставлялся в Художественном музее Вены. К этому периоду относится его знакомство с теософией и восточной философией. К весне 1896 года Купка обосновался в Париже; там он недолго посещал Академию Джулиана, а затем учился у Жан-Пьера Лоранса в Школе изящных искусств.

Купка работал иллюстратором книг и плакатов и в первые годы жизни в Париже стал известен своими сатирическими рисунками для газет и журналов. В 1906 году он поселился в Путо, пригороде Парижа, и в том же году впервые выставился на Осеннем салоне. Купка был глубоко впечатлен первым манифестом футуристов, опубликованным в 1909 году в Le Figaro. Примерно в 1910-1911 годах работы Купки становились все более абстрактными, отражая его теории движения, цвета и взаимосвязи между музыкой и живописью. В 1911 году он посещал собрания группы Пюто. В 1912 году он выставлялся в Салоне независимых в кубистическом зале, хотя и не хотел, чтобы его отождествляли с каким-либо движением.

Книга «Творчество в пластических искусствах», которую Купка завершил в 1913 году, была опубликована в Праге в 1923 году. В 1921 году в галерее Поволозки состоялась его первая персональная выставка в Париже. В 1931 году он стал одним из основателей Abstraction-Creation вместе с Жаном Арпом, Альбертом Глейзом, Жаном Элионом, Огюстом Хербеном, Тео ван Дусбургом и Жоржем Вантонгерлу. В 1936 году его работы были включены в выставку «Кубизм и абстрактное искусство» в Музее современного искусства в Нью-Йорке, а также в важную выставку Альфонса Мухи в Музее Мира в Париже. Ретроспектива его работ состоялась в Galerie S.V.U. Mánes в Праге в 1946 году. В том же году Купка принял участие в Салоне новых ценностей в Париже, где продолжал регулярно выставляться вплоть до своей смерти. В начале 1950-х годов он получил всеобщее признание и провел несколько персональных выставок в Нью-Йорке. Купка умер в Путо 24 июня 1957 года. Ретроспективы были проведены в Национальном музее современного искусства в Париже в 1958 году и в музее Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке в 1975 году.

Из текста вы видите, что Франтишек Купка работал в разных жанрах, но мне особенно понравились работы в абстрактно-кубическом стиле.

Франтишек Купка Арабеска II
Читать далее Франтишек Купка

Японская художница Tama

Информации про Tama не так много, и она на японском.

Tama училась в Университете искусств Осаки, работает иллюстратором-фрилансером.

Рисует она миленьких готичных девочек и котиков. Но если присмотреться повнимательнее, то мы увидим больницы, раны, травмы, скелеты и кишки.

Я для сайта выбрал самые безобидные картинки.


Читать далее Японская художница Tama

Елена Тарутина

Елена Тарутина — московский современный художник, педагог.
Закончила и преподавала в МАРХИ. Член МСХ.
Работала в творческом объединении Мастерская-ТАФ и в собственной архитектурной студии Архгараж. Автор школы «Быть Художником».
Участник групповых и персональных выставок в Москве и других городах, в том числе в Новой Третьяковской галерее, ЦВЗ Манеж, Гостином дворе, музее архитектуры им. Щусева и других.
Работы находятся в коллекциях российских художественных музеев, а также в частных коллекциях в России, Германии, США, Израиле.
В своей художественной практике Елена делает материал полноценным соавтором произведения, проявляя его стихийную, почти нерукотворную природу и используя фактор случайности.
Основные техники – акрил на холсте, коллаж, соединение бумаг, лаков, тканей, битума, ржавчины, шпаклевок и других материалов,а также разнообразные эксперименты с их смешением и свойствами.
Работает на границе между полуабстрактным жестом и узнаваемой реальностью, увиденной почти наивным взглядом и пропущенной через призму личных воспоминаний и впечатлений.
Главная тема – обыденная жизнь и фрагменты среды обитания,в которых через оптику художника проявляются скрытые смыслы, состояния и внутренние процессы.

Художник Елена Тарутина

(Информация с сайта Елены)

Читать далее Елена Тарутина

Художник-пейзажист Alois Kirnig

Alois Kirnig (1840-1911) австро-венгерский художник, певец вод, гор, лесов и строений.

Читать далее Художник-пейзажист Alois Kirnig

Испанский художник Фернандо Висенте

Фернандо Висенте (Fernando Vicente) родился в 1963 году в Мардриде (Испания). Он самоучка, его первые работы в качестве иллюстратора появились в первой половине восьмидесятых, в разгар мадридского движения, в журналах Madriz — где он постоянно публиковался как в области иллюстрации, так и комиксов — и La luna de Madrid.

После этого первого периода он почти на десять лет оставил иллюстрацию как основную профессиональную деятельность и перешел в рекламный сектор, где стал арт-директором в различных агентствах.

Вернувшись в мир иллюстрации, с 1999 года и по сей день он регулярно публикуется в газете El País и ее различных приложениях, особое значение имеет его вклад в культурный журнал Babelia. Благодаря этой работе он получил три награды Общества новостного дизайна.

Его работы также появлялись в таких журналах, как Europa Viva, Ronda Iberia, Lápiz, Rock de Lux, Vogue, Playboy, Gentleman, Letras Libres, Interviu, Cosmopolitan и DT.

Помимо работ для ежедневной прессы и журналов, он создал обложки для книг и пластинок, а также иллюстрации для более чем двадцати книг, как для детей, молодежи, так и для взрослых.
В 1984 году он впервые выставил свои работы в галерее Мориарти и на фестивале комиксов в Леоне. С тех пор он участвовал во множестве выставок, как коллективных, так и индивидуальных.


Читать далее Испанский художник Фернандо Висенте