Alois Kirnig (1840-1911) австро-венгерский художник.
Архив метки: живопись
Испанский художник Фернандо Висенте
Фернандо Висенте (Fernando Vicente) родился в 1963 году в Мардриде (Испания). Он самоучка, его первые работы в качестве иллюстратора появились в первой половине восьмидесятых, в разгар мадридского движения, в журналах Madriz — где он постоянно публиковался как в области иллюстрации, так и комиксов — и La luna de Madrid.
После этого первого периода он почти на десять лет оставил иллюстрацию как основную профессиональную деятельность и перешел в рекламный сектор, где стал арт-директором в различных агентствах.
Вернувшись в мир иллюстрации, с 1999 года и по сей день он регулярно публикуется в газете El País и ее различных приложениях, особое значение имеет его вклад в культурный журнал Babelia. Благодаря этой работе он получил три награды Общества новостного дизайна.
Его работы также появлялись в таких журналах, как Europa Viva, Ronda Iberia, Lápiz, Rock de Lux, Vogue, Playboy, Gentleman, Letras Libres, Interviu, Cosmopolitan и DT.
Помимо работ для ежедневной прессы и журналов, он создал обложки для книг и пластинок, а также иллюстрации для более чем двадцати книг, как для детей, молодежи, так и для взрослых.
В 1984 году он впервые выставил свои работы в галерее Мориарти и на фестивале комиксов в Леоне. С тех пор он участвовал во множестве выставок, как коллективных, так и индивидуальных.
Вероника Николаева
Мультидисциплинарный художник. Работы в области графики, дизайна, иллюстрации, видео-арта, digital-art, перформанса
Родилась в г. Саратове.
Закончила Архитектурное отделение Саратовской Технической Академии.(филиал МАРХИ). По профессии-архитектор–практик широкого профиля.
В 1985 году первая персональная выставка графики.
В 1988-1990 годах – ряд авангардных выставок-акций в составе группы «Желтая Гора». (в том числе выставка группы в ЦДХ в Москве).
С 1993 по 2003 год живет в Санкт-Петербурге.
Участие в выставках в ЛЕНЭКСПО с другими художниками и творческими группами.
Персональные проекты-перформансы с театральными коллективами и театрами контактной импровизации.
Проект театрального шоу для казино «Конти», разработка сценографии.
Работы в области книжной и журнальной иллюстрации. (издательство «Молодой Петербург», организация «Союз Творческой Молодежи», издательство «Питер», журналы «Мир Internet», «BYTE»).
Работа в дизайн-студиях и издательствах в качестве графического дизайнера.
С 2004 года живет и работает в Москве.
Участие в международных конкурсах графического дизайна.
Ряд работ в частных коллекциях в России и за рубежом.
Проекты перформансов и клубных шоу.
Творческое кредо: визуальное искусство во всех проявлениях, взаимосвязи разных профессий, мышление, выходящее за области определенных законов определенного вида.
«Инновация возникает из синтеза законов искусств, на первый взгляд несовместимых, а на деле являющимся разным ракурсом одного».
Я про неё узнал случайно на сайте с карточными колодами.
Мышиный художник Stuart Dunkel
Мне кажется, это самая известная (и лучшая) картина Стюарта Данкела:
Stuart Dunkel (Стюарт Данкел) родился в Фэр-Лоуне, штат Нью-Джерси, в 1952 году и в настоящее время живет в Бостоне. Он начал рисовать и исполнять классическую музыку в возрасте пяти лет и сделал долгую карьеру в ведущих оркестрах Бостона, Нью-Йорка и Гонконга. В 1994 году он перешел от музыки к изобразительному искусству, получив классическое образование в Бостонской музейной школе (Бостон, Массачусетс), Академии реалистического искусства (Сиэтл, Вашингтон) и частные занятия с другими художниками-реалистами.
Читать далее Мышиный художник Stuart Dunkel
Итальянская художница Francesca Strino
Франческа Стрино (Francesca Strino) родилась в 1979 году в Неаполе, Италия. Она родилась в артистической семье. Картины Франчески отражают влияние ее отца, маэстро Джанни Стрино. Она начала изучать искусство в «Художественном лицее», а затем продолжила обучение в Академии изящных искусств Неаполя, специализируясь на скульптуре и портретной живописи. Во время учебы в академии Стрино стала ученицей известного мастера Дж. Ди Фиоре. Вскоре ее потенциал как художницы был признан, и ее пригласили представить свои работы на выставке, состоявшейся в 2002 году в честь 250-летия Академии изящных искусств Неаполя.
В живописи Франчески есть виртуозность, которой нельзя не восхищаться. Тонкая работа кисти и сложное использование тона и светотени в картинах Франчески восхищают глаз и волнуют душу. Ее работы выставляются и коллекционируются по всей Европе и Соединенным Штатам.
