Архив метки: новости

Современное искусство Южной Кореи

Прочитал книгу «Корейское современное искусство: ориентирование на местности» (2015) Адель Ким, Ли Хун Сук, Елена Хохлова, Дарья Черкашина и посмотрел лекцию Елены Хохловой «Современное южнокорейское искусство» (см. ниже)

Книга и лекция созданы на одном материале, но дополняют друг друга. В книге гораздо лучше представлена историческая и политическая ситуация, которая влияла на развитие южнокорейского искусства, и описаны «институции» современного искусства — музеи, галереи и т.п. В лекции этого нет, но гораздо обширнее иллюстративный материал, в книге, к сожалению, отсутствуют важные для понимания иллюстрации.

Рекомендую книгу и лекцию в качестве краткого, но увлекательного знакомства с современным искусством Южной Кореи.

Вот это поворот…

…сейчас я изучаю картины Элмира де Хори (Elmir de Hory), очень известного венгерского мастера подделок, написавшего тысячу копий работ великих художников и продавший их в десятки картинных галерей по всему миру. Когда его личность была раскрыта, он стал настолько известным, что Орсон Уэллс даже снял про него один из последних фильмов в своей карьере, «Ф как фальшивка» (англ. «F for Fake»).

Он написал десятки копий картин Пикассо, Матисса, Модильяни и многих других модернистов начала XX века, которые были сделаны настолько хорошо, что впоследствии он стал настоящей знаменитостью. Самое интересное, что теперь его фальшивый Пикассо, Матисс и Модильяни уходят за десятки тысяч долларов на аукционах, и ирония судьбы заключается в том, что сегодня люди начали подделывать де Хори.

Сын де Хори — один из моих близких друзей, и он рассказывал, что часто к нему обращаются потенциальные покупатели картин «великого комбинатора» от художественного искусства с просьбой подтвердить, является ли та или иная работа на аукционе «оригинальным де Хори».

Два года назад ему удалось найти сразу две подобных «подделки подделки», которые продавались на одном из аукционов в Новой Зеландии, и это сразу привлекло внимание прессы со всех уголков мира. И опять же все это иллюстрирует идею, что главным движущим фактором в этой сфере «искусства» являются деньги.

Джеффри Тейлор, профессор университета Западного Колорадо и специалист в области изучения подделок в искусстве

Читать полностью

Как получить уникальные текстуры.


Очень полезное и наглядное видео: если хочешь получить уникальную текстуру,  соответствующую твоим требованиям — сделай её сам (а потом сможешь её ещё и на микростоках продать;-)), вместо того, чтобы искать в интернете.

Это соответствует давнишнему совету Артемия Лебедева: если вам нужна фотография рук, сфотографируйте руки сотрудников; если вам нужна рукописная надпись, напишите и сфотографируйте, вместо того, чтобы написать шрифтом Comic Sans или Betina Script.

Хотя, конечно, для этого требуется нормальный фотоаппарат, навыки съемки и обработки.

На всякий случай, весь канал, на котором это видео выложено, очень полезный.

О копировании китайцами

В этой связи очень интересно узнать ваше мнение по поводу китайской культуры имитации. Почему они любят все копировать?

Я думаю, это идет из глубин китайской цивилизации. Только в европейском сознании есть четкое разделение между подлинником, который бесконечно ценен как авторская работа, и копией, которая такой ценности не имеет, даже если очень похожа. В Китае искусство копирования было распространено с III века нашей эры, а может быть и раньше. Там считается, что гениев мало и поэтому мы можем их точно копировать, никакой разницы между работой мастера и копией нет. Например, в Средние века в Китае бытовали прописи, где были собраны несколько видов оптимального рисования горы, птиц, водного потока, лодочки. И получался авторский пейзаж, основные формы которого были скопированы с «образцовых». Это по‑китайски даже имеет название — «пинь». «Пинь» — это типовая форма. Главное — правильно собрать этот пазл. В XII веке были целые улицы, на которых продавались имитации, причем в XII веке имитировали вещи III века, в XV веке — вещи VII века. Различия между подлинником и копией практически не было. Известно, например, что китайским выдающимся художникам приносили работу, написанную в их стиле, но не ими самими, и просили поставить подпись или печать, что именно он сделал эту работу. Поэтому разобрать, где копия, а где подлинник, практически невозможно.

Фрагмент из интервью Алексея Маслова