Очень полезное и наглядное видео: если хочешь получить уникальную текстуру,  соответствующую твоим требованиям — сделай её сам (а потом сможешь её ещё и на микростоках продать;-)), вместо того, чтобы искать в интернете.

Об этом же и давний совет Артемия Лебедева: если вам нужна фотография рук, сфотографируйте руки сотрудников; если вам нужна рукописная надпись, напишите и сфотографируйте, вместо того, чтобы написать шрифтом Comic Sans или Betina Script.

Хотя, для этого требуется нормальный фотоаппарат, навыки съемки и обработки.

На всякий случай, весь YouTube-канал Skillshare, на котором это видео выложено, очень полезный.

В этой связи очень интересно узнать ваше мнение по поводу китайской культуры имитации. Почему они любят все копировать?

Я думаю, это идет из глубин китайской цивилизации. Только в европейском сознании есть четкое разделение между подлинником, который бесконечно ценен как авторская работа, и копией, которая такой ценности не имеет, даже если очень похожа. В Китае искусство копирования было распространено с III века нашей эры, а может быть и раньше. Там считается, что гениев мало и поэтому мы можем их точно копировать, никакой разницы между работой мастера и копией нет. Например, в Средние века в Китае бытовали прописи, где были собраны несколько видов оптимального рисования горы, птиц, водного потока, лодочки. И получался авторский пейзаж, основные формы которого были скопированы с «образцовых». Это по‑китайски даже имеет название — «пинь». «Пинь» — это типовая форма. Главное — правильно собрать этот пазл. В XII веке были целые улицы, на которых продавались имитации, причем в XII веке имитировали вещи III века, в XV веке — вещи VII века. Различия между подлинником и копией практически не было. Известно, например, что китайским выдающимся художникам приносили работу, написанную в их стиле, но не ими самими, и просили поставить подпись или печать, что именно он сделал эту работу. Поэтому разобрать, где копия, а где подлинник, практически невозможно.

Фрагмент из интервью Алексея Маслова